애니메이션 신작 정보를 찾다 보면 비슷한 그림체와 감성을 앞세운 작품들을 자주 마주칩니다. 처음엔 저도 "또 감성 애니 하나 나왔구나" 정도로만 생각했습니다. 그런데 〈아르코〉는 설정부터 좀 달랐습니다. 1932년 미래 지구인데도 첨단 기술 대신 농업과 수작업으로 살아가는 마을, 그리고 시간 여행이라는 소재를 타임루프와 엮어낸 구성이 흥미로웠습니다. 미래인데 농업? 독특한 세계관 설정〈아르코〉는 1932년 미래의 지구를 배경으로 합니다. 보통 미래 배경 애니메이션이라고 하면 화려한 네온사인, 비행 자동차, 고층 빌딩 같은 걸 떠올리기 쉬운데 이 작품은 정반대입니다. 거대한 기둥 위 구름 속 마을에서 사람들은 기술이 충분히 발전했음에도 오로지 수작업과 농업으로 생계를 유지합니다. 여기서 '타임루프(Time..

솔직히 저는 〈삼악도〉를 보러 가기 전까지만 해도 "이거 정말 괜찮을까?" 하는 의심이 앞섰습니다. 개봉 직후 CGV 에그 지수가 70점 밑으로 떨어졌다는 소식을 듣고, 극장 문을 열고 들어가면서도 "혹시 시간 낭비하는 건 아닐까" 하는 생각이 머릿속을 떠나지 않았거든요. 그런데 막상 100분간의 상영이 끝나고 나니, 이 영화를 단순히 '망작'이라고 치부하기엔 뭔가 석연치 않은 구석이 있었습니다. 분명 치명적인 결함이 있지만, 동시에 한국 포크 호러(Folk Horror)로서 보여준 가능성도 무시할 수 없었던 작품이었습니다. 포크호러로서의 가능성은 분명 있었습니다〈삼악도〉는 사건 X파일 형식의 프로그램을 제작하는 최서연 PD(조윤서)가 촬영팀을 이끌고 어느 시골 마을로 사이비 종교 취재를 떠나면서 시작됩..

솔직히 저는 〈엘리멘탈〉을 보기 전에 그냥 예쁜 그래픽의 가족 애니메이션 정도로만 생각했습니다. 불과 물, 공기와 흙 같은 원소들이 의인화된 설정은 귀엽긴 했지만, 이야기 자체는 뻔한 성장 서사일 거라고 예상했거든요. 그런데 막상 영화를 보고 나니 이 작품은 단순한 로맨스나 성장담이 아니라, 가족의 기대와 나의 욕망 사이에서 흔들리는 한 사람의 치열한 고민을 담은 영화였습니다. 일반적으로 픽사 애니메이션이라고 하면 어린이 관객을 겨냥한 가벼운 전개를 떠올리기 쉬운데, 제 경험상 이 영화는 오히려 어른들에게 더 깊게 다가오는 작품이었습니다. 이민자 서사로 읽는 불의 가족 이야기엘리멘트 시티라는 공간은 불, 물, 공기, 흙 등 다양한 원소들이 함께 살아가는 다문화 도시입니다. 하지만 이 도시는 겉으로만 조화..

귀멸의 칼날을 처음 접했던 게 언제였더라? 그때는 그냥 "작화 좋은 애니" 정도로만 생각했는데, 무한성편 극장판을 보고 나서는 완전히 생각이 바뀌었습니다. 저는 이 영화를 보면서 "아, 이 시리즈는 단순히 화려한 전투만 보여주는 게 아니구나"를 실감했습니다. 무한성이라는 공간 자체가 주는 압박감부터 각 캐릭터가 마주하는 감정의 무게까지, 모든 게 제 예상을 뛰어넘었거든요. 특히 시노부가 도우마와 맞서는 장면에서는 정말 숨이 막힐 정도로 긴장했습니다. 시노부의 독화 전략, 희생으로 완성된 복수극제가 무한성편에서 가장 먼저 마음에 걸렸던 건 시노부 파트였습니다. 솔직히 시노부라는 캐릭터는 평소에 늘 웃는 얼굴로 다른 대원들을 대하잖아요. 그런데 이번 전투에서는 그 미소 뒤에 숨겨진 분노와 복수심이 한꺼번에 ..

솔직히 저는 〈히트맨 2〉를 보러 가기 전까지만 해도 1편처럼 최소한 킬링타임용으로는 괜찮을 거라 생각했습니다. 그런데 막상 영화관을 나오면서 가장 먼저 든 생각은 "이 영화, 굳이 왜 만들었을까?"였습니다. 코미디 영화인데 웃음이 나오지 않으니 다른 요소들이 눈에 들어오기 시작했고, 결국 초반부터 끝까지 지루함과 싸워야 했습니다. 1편을 다시 보고 갔기에 더욱 비교가 명확했는데, 2편은 전작의 장점은 희미해지고 단점만 진해진 느낌이었습니다. 초반부 템포 문제, 지루함과의 싸움〈히트맨 2〉의 가장 큰 문제는 초반부 템포 조절 실패입니다. 1편은 전직 국정원 암살요원이 웹툰 작가로 신분 세탁하는 과정 자체가 신선했고, 그 설정이 드러나는 초반 전개가 흥미로웠습니다. 하지만 2편은 이미 모든 설정이 공개된 ..

《서브스턴스》는 개봉 첫 주 국내 박스오피스 10위권 진입에 성공하며 논란과 화제를 동시에 불러일으킨 작품입니다(출처: 영화진흥위원회). 저는 이 영화를 명동 CGV에서 관람했는데, 엘리베이터에서 마주친 성형 광고가 영화를 보기 전과 후에 완전히 다르게 느껴지는 경험을 했습니다. 영화가 단순한 자극이 아니라 실제로 시선을 바꿔놓는 힘이 있다는 걸 체감한 순간이었습니다. 거울 속 자기혐오와 시각 언어의 정교함이 영화에서 가장 핵심적인 장치는 거울입니다. 주인공 엘리자베스(데미 무어)가 거울을 보는 장면은 단순한 자기 확인이 아니라 자기 판단과 혐오가 시각화되는 심리적 전장처럼 작동합니다. 여기서 '시각 언어(Visual Language)'란 대사 없이 화면 구성과 카메라 움직임만으로 의미를 전달하는 영화적..